高级感配色，不止有莫兰迪

“我喜欢旅游，特别是去最爱的佛罗伦萨；

我喜欢和丈夫和狗一起在沙滩上散步；

我最喜欢的运动是舞蹈；

我安静独处的时候喜欢阅读书籍；

我也喜欢离开总是让我沉浸数小时的工作室，

去看望我的朋友，一起共进晚餐。”

——Carin Gerard

加州画家Carin Gerard的作品，如同她本人，优雅细致，热烈而又矜持。在众多艺术家更倾向于抽象、超现实或数码艺术创作的今天，Carin对现实主义有着别样的坚持。

她对细节的关注一丝不苟，不禁让人想起文艺复兴时期的画家，不厌其烦的描摹出近乎真实的肌理和圆润的立体感。

画中的用色则显得冷静而又克制，灰绿、肉粉和雾霾蓝时常出现，虽然没有花朵和蝴蝶翅膀原本的绚丽，但却更具质感。

蝴蝶展开翅膀准备升空；栀子盛开，凋零亦保持优雅；褪色的云朵在蓝天中掠过...... Carin的画作几乎可以称得上是“裸眼3D”，为现实主义带来了全新的面貌。

我们和这位女神艺术家聊了聊更多创作故事。

THE PLUS: 今年夏天过得怎么样？ 

Carin Gerard：这是艰难的一年，因为我住的地方受到了好几次自然灾害的打击。首先是重大火灾，随后发生了毁灭性泥石流。家园和生活都被损毁，大家不得不团结起来面对这一切。 

TP：为什么喜欢在Instagram分享自己的作品？ 

CG：对我而言，Instagram是很好的互动平台。我不喜欢Facebook的复杂界面和互动模式。但Instagram就很干净简单，我喜欢看到我关注的艺术家们正在做什么，而且在不用过度寒暄就能进行私密的沟通，这样大家都能节省时间。 

TP：你的画作非常看上去尤为真实，能和我们说说创作过程吗？ 

CG：为了实现这种三维立体效果，首先要用高光和阴影阻挡最初的构图。在画作上涂上许多薄薄的釉料，可以增强形状的坚固性，并建立了高光点。形状越有形和坚固，就越能够实现这种三维效果。 

TP：你一直对大自然着迷吗？ 

CG：是的，一开始我非常喜欢自然的大地色系，不过随着我在艺术方面的成长，形式夸张的花朵和蝴蝶变成了我最喜欢的主题。现在嘛，天空是我的最新目标，正在尝试抓住某一个时刻的画面。 

TP：你对现实主义风格有什么看法？ 

CG：我喜欢描绘能辨别实物的主题。当一天的工作结束，看到现实中存在的东西能够在画布上表现出来，是一件很有成就感的事。灵感来源就在我身边，不需要做任何想象。当我把想要表达的主题通过画布上的形状表达出来时，真的感觉很兴奋，很感激。

TP：你的工作室里是不是需要储存各种不同的颜料？

CG：没错，我的颜料多到数也数不清。不过最常用的只有十几种颜料，是由两种不同的公司生产的高品质颜料。

Carin创作前，总会做足准备

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决定配色和图案前，有不少功课要做

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一旦开始创作，便是全身心的投入

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这才有了一幅幅精彩的作品

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在Carin 眼中，大自然的美丽无处不在，以至于根本不需要去特意寻找灵感，只要睁开眼睛看看四周，或是花谢花开，或是天空掠影……宁静雅致的景象就在那里等你。

Find Carin on Instagram

@carin_gerard_art

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